，真正有点火的，有很多都是网络神曲。配合着网红的推广，几句洗脑的副歌，而这些副歌还有的就是“音乐裁缝”们抄来的，然后红起来...



但也就是红那一段副歌。



前面的部分要找来听，就会觉得少了点意思。



幸好，《夜曲》是有足够的铺垫的。嗜血的蚂蚁、不是鸽子是秃鹰，乌云遮蔽月色，玫瑰凋零，乌鸦安静，满墓园雾气弥漫中，老去后还爱你...



舞台上，叶青今天带来的这首歌少见的没有秀唱功，而是寒冷中还带了那么一点肃穆。



不是那种多少有些矫情意味的哀伤，而是认真地怀缅。



然后...



“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情



跟夜风一样的声音，心碎的很好听



手在键盘敲很轻，我给的思念很小心



你埋葬的地方叫幽冥...”



他右手拿着麦克风，灯光缓缓黯淡，也依旧是低吟浅唱。



并没有像普通副歌那样，用更强更多的音乐，重复洗脑的节奏，或者拔高的音量。只是就这么浅浅的继续述说着：就好像歌词里一样，深情得似乎有些麻木。



因为这不是一天两天，一周两周，而是久到周围的景色都已经是思念的意味了...



“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情



而我为你隐姓埋名，在月光下弹琴



对你心跳的感应，还是如此温热亲近



怀念你那鲜红的唇印...”



不知道为什么，叶青这一句唱出来就有点不一样，就很有感觉——没有说“我安静听着肖邦，用维也纳忧伤”不好的意思，但确实是细腻程度差很多的。



也就是这首歌，就是细节。



甚至更别说那种，没听过说唱，或者不太喜欢说唱的人，都感兴趣了：



“我感觉，挺好听的！”有人悄声道。



“是啊，比起《双截棍》和《龙拳》，我似乎还比较能接受这个的风格，没那么强烈。”



“对，太激烈的，我就觉得还是温和一点好...”



也是，《夜曲》弱化了节奏和律动，加入了恰到好处的旋律。这让一些歌迷不是很习惯，但是他们习惯叶青主打曲不停整事；但也正是这首歌，让原时空里大量从来不听说唱的人开始对说唱产生兴趣，并接受了这个在当时显得有些“怪异”的风格。



如此强大的包容力...



还有这么棒的旋律，经典多少年之后，依旧如此有力。



...



台上，一阵差不多二十秒的停顿来袭。



歌词里的故事继续。



“失去你，泪水混浊不清



失去你，我连笑容都有阴影...”



这首歌一段段的情绪再次累积，其实锐利的刀，有时候或许不如软刀子伤人。



“用歌曲表达情绪”本来就是一个非常困难的事情，而创作者如何创作出让更多人都觉得“情绪饱满，且不腻”的作品，本来就是一门必然很难合格的课程。



忧伤，忧伤，忧伤，那听众多少有点腻。



可夜曲是漠然，恍惚，黯淡，回忆，然后在高潮处透出那么一点忧伤，接着又消失无踪，但这时候再迟钝的人也发现，忧伤的感情原来无处不在。



“这多牛啊...”旁边有人悄声感慨。



杨欣也不自觉接话：“是啊，侧面描写，有很多时候要比正面来的更有感觉...”



尤其是国内，大家喜欢含蓄。



而或许“火之高兴”这种东西，还可以直接一点；但是“霜之忧伤”，就得绕着弯来，慢慢渗透...



“为你弹奏肖邦的夜曲



纪念我死去的爱情...”



而这时候，副歌开始第二遍重复。



杨欣特喜欢这种感觉，若即若离的，慢慢米散开来。



她并没有找到一个情绪爆发的点，而是随着音乐，流淌出来，细润无声。



“一群嗜血的蚂蚁，被腐肉所吸引



我面无表情，看孤独的风景...”



而到了最后，峰回路转，又回到了最开始。



可不同于那时候的酥麻感，她更愿意觉得，这是在你以为他的怀念已经结束的时候，并没有：因为，他已经开始了一轮新的循环。



“这编排，太难得了...”



“是啊，我要是偶然听见，肯定忍不住要多循环几次吧？”



“元素好多，好丰富但是它才不到四分钟吧？好歌其实不需要七八分钟，正常时常就已经给我们太多东西了...”