“我送你离开，千里之外，你无声黑白。



沉默年代，或许不该，太遥远的相爱。



我送你离开，天涯之外，你是否还在。



琴声何来，生死难猜，用一生去等待…”



然后，镜头里出现了和声歌手。



这不仅仅是过渡，还是为了承上启下的链接。



当然了，还有荣意也在其中。



“闻泪声入林，寻梨花白，只得一行青苔。



天在山之外，雨落花台，我两鬓斑白…”



为何不是荣意一个人来唱？



主要是加入和声的话，层次感显得更加的高级。尤其是一部分女和声，那是荣意无法演绎出来的感觉。



那种遗憾感！



齐康：“一身琉璃白，透明着尘埃，你无瑕的爱。



你从雨中来，诗化了悲哀，我淋湿现在。”



荣意：“芙蓉水面采，船行影犹在，你却不回来。



被岁月覆盖，你说的花开，过去成空白…”



他们一唱一和，这首歌真的就像是一首诗。



他们并没有那种极致高昂的高音，却足以引人入胜。



还有那充满着遗憾，而产生淡淡的忧伤。



遗憾二字，差不多贯穿了整首歌。



从第一句，屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来。



却好似早已知晓，那拟人的燕子永远没有归期！



安排的意外，她悄然走开。



那薄如蝉翼的未来，或许别人都不用拆，就可能被时间戳破了。



更何况送人千里之外，那便是两个世界。



尤其是在交通通讯都不发达的时代。



纵使在现在，消息传递再快，汽车高铁和飞机速度再快。都比不过男女之间‘咫尺天涯’的距离。



…



遗憾！



只能再遗憾！



齐康：“我送你离开，千里之外，你无声黑白。



沉默年代，或许不该，太遥远的相爱。”



荣意：“我送你离开，天涯之外，你是否还在。”



语调变了些许，却依旧是荣意唱的。



“琴声何来。”



然后便是齐康。



“生死难猜。”



合唱：“用一生，去等待。”



这首歌一结束后，现场的观众一时之间，都没办法反应过来。



在感觉这个令人遗憾且心疼的故事。



现场鸦雀无声。



而坐在主持人的贺远，也并没有打断现场观众们，情绪低落的这种氛围。



就慢慢的，慢慢的。



一部分从悲伤中的情绪中抽离出来，也缓了过来。



现场顿时掌声雷鸣。